Det är ingen hemlighet att absolut alla människor lyssnar på musik. På ett eller annat sätt lyssnar lyssnarna på huvudlinjen i kompositionen, som harmoniskt uppfattas av örat. Oftast kallas detta en melodi. Vad är det med tanke på klassiska tolkningar och moderna musikaliska kanoner? Vi kommer att ta reda på det nu.
Melodi: vad är det?
I allmänhet går begreppet melodi tillbaka till de gamla grekernas tid. Om du tittar på vad en melodi är, tolkades definitionen enligt deras standarder som ett "kör" eller "sång" av ett episkt verk på scenen eller i en iscenesatt föreställning. I de flesta fall förknippas det här konceptet exakt med huvudlinjen att skriva eller iscensätta ett musikaliskt verk (då kallades det melodi).
Med tanke på moderna tolkningar kan en melodi emellertid inte definieras som en helt vokal del, eftersom till och med instrumentell musik innebär användning av ett eller flera soloinstrument.
Musik är en harmonisk kombination av ljud, trevlig att höra. Det är här melodin manifesterar sig. Vad är det, det är inte svårt att förstå om du närmar dig frågan även på nivån av uppfattningen av effekterna av ljud på en person.
Håller med, för vår hörsel uppfattar bara de ljud som inte orsakar obehag och ångest. I detta avseende är huvudmelodin en konsekvent uppsättning ljud som bygger in en viss nyckel.
Naturligtvis är det väldigt svårt att kalla disharmoniska och dissonanta sekvenser för en melodi, särskilt när man tänker på vokaldelarna som utförs av knurrtekniken, som är obligatoriska i stilar som Death Metal eller Black Metal.
Vad är melodi och ackompanjemang?
Om vi närmar oss frågan om att skilja mellan melodi och ackompanjemang, bör det noteras det faktum att vi å ena sidan i utförandet av ett visst verk har att göra med huvudtemat, ibland kallad leitmotivet, och å andra sidan den medföljande musikaliska designen, som betonar det.
Observera att ackompanjemang aldrig spelar en viktig roll i ett musikstycke. Som redan klart är detta bara ett extra verktyg som betonar huvudidén (melodi, motiv etc.). Och behandlingsalternativen för det första ämnet kan vara valfritt nummer.
I de flesta fall behöver du inte ta till hjälp av moderna synthesizers, som kan skapa ett arrangemang i någon stil. Detta är främst ett motiv som går igenom hela kompositionen.
Begreppet melodi i termer av tidig klassisk musik
All musik, inklusive klassisk, antyder att den melodiska huvudlinjen alltid är närvarande.
Det var riktigt, till exempel i pianospel, man trodde att det är möjligt att förstå vad en melodi är i musik endast från delar spelade med höger och vänster hand. Den absoluta standarden var föreställningen med högerhand på huvudlinjen och med vänster - ackompanjemanget. Men detta är inte en dogma.
En eller flera melodiska linjer?
Faktum är att vissa kompositörer försökte använda samma eller flera variationer på ett visst ämne i poängen för båda händerna. Som redan klart var partiet dominerande för högerhanden.
Men Johann Sebastian Bach, som skrev tusentals stycken för piano och orgel, när han skapade samma saraband, flyttade melodierna en efter en för föreställningen av både höger och vänster hand. Dessutom kan man i sina musikaliska verk för piano ofta hitta två melodier med olika händer samtidigt.
För det första gav det lite smak till själva musikstycket och för det andra utvecklade det speltekniken. Du måste erkänna att inte alla musiker kan spela två melodier på piano samtidigt, för fingrarna är beroende av samordningen av vår hjärna.
