Stepan Dmitrievich Erzya (riktigt namn - Nefedov) är en berömd rysk skulptör, tack vare vem hela världen lärde sig om existensen av en Mordovian stam. Artikeln ger en kort överblick över hans liv och arbete.
Skulptörens ursprung
Stepan Dmitrievich Erzya föddes i Ardatovsky-distriktet i Mordovia (byn Baevo) den 27 oktober 1876. Hans föräldrar var bönder som tillhörde den Mordovian Erzya-stammen (därmed skulptörens pseudonym). I denna stam fortsatte hedniska tro på 1800-talet. Det är känt att Erzya hedrade själarna i floder, fjädrar och stenar, dyrkade heliga träd. Trots detta var Stepan själv ortodox, och redan i 3: e generationen.
Utbildningsperiod
Den framtida skulptören började ett självständigt liv vid 14 års ålder. Under de kommande tio åren var Stepan Dmitrievich Erzya engagerad i olika hantverk, inklusive måleri av tempel. Bara efter att ha återvänt till sina föräldrar i staden Alatyr, där de hade flyttat då, började Stepan engagera sig i det som blev hans verkliga kallelse. Lokala köpmän berömde landskapet som han gjorde för en amatörföreställning baserad på Aush. Pushkins arbete. De beslutade att visa ritningarna av Stepan Dmitrievich till direktören för Stroganov-skolan i Moskva.
1901, nästan utan att behärska det ryska språket, gick Erzya för att studera i Moskva. Efter att ha studerat ett år på Stroganov-skolan, där han deltog på kvällsteckningskurser, kunde Stepan Dmitrievich Erzya gå in i Moskva skolan för målning, skulptur och arkitektur. Under året förberedde Erzya sig för att bli en målare, men bestämde sig sedan för att gå till skulpturavdelningen. Det var lätt för honom att studera. Erzya Stepan Dmitrievich behärskade snabbt skulptörens hantverk på grund av hans naturliga talang. Hans lärare var S. M. Volnukhin, som är känd som författaren till monumentet till Ivan Fedorov, den ryska första skrivaren. Stepan hade vänliga relationer med sin lärare. Erzya hjälpte honom efter revolutionen. Han tog den sjuka Volnukhin söderut och försökte rädda honom. Men hans lärare dog i armarna. Arbetet för representanten för impressionism P.P. Trubetskoy hade också ett stort inflytande på bildandet av den framtida skulptören.
Erzya Stepan Dmitrievich slutade inte banan. Han ansåg att han hade fått allt han kunde på skolan. 1906 åkte han till Italien. Det var här han slutligen började kalla sig Erzey och trodde att han därmed förklarade världen om sitt folk. Det bör noteras att han svarade på detta smeknamn tidigare och ibland undertecknade sitt studentarbete med efternamnet Nefedov-Erzya.
Arbetet utförs i Italien
Inspirerat av Michelangelos arbete började Erzya arbeta i marmor. I Italien behärskade han snabbt de nödvändiga färdigheterna. Skulptören hackade sina skapelser omedelbart i sten. Han förberedde inte projekt eller skisser. Det bör noteras att få hantverkare arbetade med den direkta snidningstekniken. Vanligtvis tog de sig till assistenterna. För närvarande har inte många Erzi-verk relaterade till denna period bevarats. Bland dessa skulpturer är det nödvändigt att notera statyn av baptisten Johannes. Detta arbete gjordes för La Spezia-templet.
Första stora framgången
1909 kom den första rungande framgången till Stepan Dmitrievich. Då demonstrerades Erzi's sammansättning under den åttonde internationella utställningen i Venedig, med titeln "The Last Night of the Condemned Before Execution". Stepan Dmitrievich skapade detta arbete efter att ha besökt Butyrskaya-fängelset i Moskva. Jag måste säga att skulptören under lärlingsåren var intresserad av månljus som fotograf. Vid den här tiden sköt de revolutionärer som arresterades, Erzya Stepan Dmitrievich.
En kort biografi om mästaren innebär inte en detaljerad bekantskap med hans arbete. Det är emellertid nödvändigt att säga några ord om ”Domens sista natt före avrättningen”, eftersom detta är ett mycket viktigt verk. Stepan Dmitrievich skildrade en sittande halvnaken man som smärtsamt försökte inse vad som snart skulle komma. I denna figur gissas en likhet med författaren, vilket är typiskt för ett antal verk av mästaren av intresse för oss.
Jag måste säga att denna skulptur gjorde ett stort intryck på utställningen. Erzyu började genast kallas inget annat än "ryska Rodin." Intressant nog, kort innan utställningen, blev det verk som skulle presenteras på den bortskämd. Stepan Dmitrievich var tvungen att återställa skulpturen på bara fyra dagar. När det gäller detta konkreta arbete är för närvarande okänt. Det är bara hennes reproduktion.
Flytt till Frankrike
Stepan Dmitrievich Erzya, vars skulpturer vid den tiden redan var välkända utomlands, flyttade till Frankrike 1910. Hans utställningar i München, Nice och Milan hade stor framgång. Museet i Nice förvärvade hans verk, de köptes av privata samlare. I Paris 1913 höll Erzya Stepan Dmitrievich sin första separatutställning. Hans biografi vid den tiden präglades av skapandet av ett antal skulpturella porträtt gjorda på beställning. Detta gav en betydande inkomst till befälhavaren. Stepan Dmitrievich Erzya, vars arbete var mycket efterfrågad, kom ihåg omedelbart plastmodellen. Därför utförde han order mycket snabbt - en eller två sessioner räckte.
Kvinnliga porträtt
Stepan Dmitrievich 1912 skapade ett porträtt av sin älskade kvinna, Martha. Denna skulpturella bild (graciös lutning av huvudet, ett mystiskt halvt leende), liksom speciella modelleringstekniker (kontrasterande jämnt ansikte, strukturerat massivt hår) kommer att upprepas i många kvinnliga porträtt i konstnärens framtida arbete. I verket "Norwegian Woman", skapat 1914, förmedlade skulptören med stor skicklighet hjältinnens svåra sinnestillstånd, en inte så vacker och inte mycket ung kvinna. Hon upplever antingen lycka eller lidande.
Återvänd till Ryssland
1914 återvände Erzya till Ryssland. S. T. Konenkov blev hans granne, vilket betydligt påverkade befälhavarens ytterligare arbete. Stepan Dmitrievich, mobiliserad under första världskriget, var under ledning av Dr. G. O. Suteev. Erzya tjänade som sjuksköterska. Läkaren, under vars huvud var Stepan Dmitrievich, spelade in sina historier, full av extraordinära äventyr, om sitt utomlandsliv. Dessa berättelser publicerades därefter.
Återvända till sitt hemland skapade skulptören verk inte bara i marmor. Erzya använde också material som anses ovanliga i staffli-skulptur (armerad betong, cement). Dessutom använde konstnären betong med metallspån. Erzya arbetade först i ett träd. Detta underlättades av hans vänskap med Konenkov, som var en berömd mästare i skapandet av treskulptur. Valet av material påverkades också av barnens intryck, som Stepan Dmitrievich fick och beundrade verk från Mordoviska folkmästare som utförde treskulpturer.
Res till Ural
Marmor har alltid förblivit Erzyas favoritmaterial. Stepan Dmitrievich gick till och med till Ural för att söka efter sällsynta typer av marmor. Denna resa går från perioden 1918 till 1921. Vid denna tid var skulptören tvungen att uthärda alla svårigheter under den hårda efterrevolutionära tiden och det därpå följande inbördeskriget.
"Eva"
"Eve" är Erzyas berömda verk som avslutades 1919. Den bibliska förfäderna är snidade av marmor. Hon framträder framför oss i bilden av en by puffig ung kvinna, naiv och erotisk på samma gång. Denna skulptur ekar skapelserna från mästarna i jugendstil. Utrotningen av denna stil avser perioden för bildandet av Erzi som skulptör.
Efterkrigstid
Stepan Dmitrievich under de första åren efter kriget bodde i Jekaterinburg, liksom i Moskva, Batumi, Novorossiysk, Baku. Befälhavaren undervisade, deltog i evenemang som hölls av den nya regeringen. Erzya avslutade 1922 porträtt av Akaki Tsereteli, Shota Rustaveli, Ilya Chavchavadze. Han skapade också följande verk: "Leda and the Swan", "Motherhood", "Flying". Alla dessa skapelser är gjorda av trä. Konstnären skapade också dekorativa verk att beställa. De flesta av dem har inte bevarats. Bland dessa verk är det värt att notera monumenten till Karl Marx och Liberty i Jekaterinburg. Båda är gjorda av cement och tillhör 1920. Bland de överlevande verken av denna tid är uppriktigtvis svaga, som fackförbundets hus i Baku. Det känns att Erzya inte hade dessa former. Skulptören Stepan Dmitrievich Erzya gjorde också Lenins huvuden och byster.
Argentinsk kreativitetsperiod
Konstnären 1925 blev medlem i Society of Russian sculptors. Nästa år åkte han till Frankrike med sin utställning, varefter han beslutade att inte återvända till sitt hemland. Erzya bosatte sig i Argentina eftersom europeiska länder inte ville acceptera den ”röda skulptören”. Således började en ny fruktbar scen i livet för en sådan konstnär som Stepan Dmitrievich Erzya.
Den argentinska perioden påverkade mästarens kreativa originalitet i hög grad. Stepan Dmitrievich, efter att ha flyttat till detta land, bosatte sig i ett litet hus beläget i utkanten av Buenos Aires. Erzya ställde regelbundet ut sina verk på lokala utställningar, publicerade en broschyr med information om dem på egen bekostnad. Under denna period var det enda materialet för Erzya Algarrobo och Quebracho-trä som exklusivt växer i sydamerikanska skogar. Detta material är exceptionellt hårt, så han krävde från Stepan Dmitrievich hårt, noggrant arbete. Konstnären använde flöden, tillväxter, trädrötterna och kopplade de nödvändiga bitarna med lim. 1932 utförde han huvudmasken "Moses" (bilden ovan) Stepan Dmitrievich Erzya. Den argentinska perioden är också tiden för skapandet av skulpturella porträtt av sin far och mor, Leo Tolstoj (1930). 1944 avslutade konstnären verket "Man." Erzya skapade också många porträtt av unga skönheter.
