Kulturpolitik är lagarna och programmen för landets regering som reglerar, skyddar, uppmuntrar och finansiellt stöder statens aktiviteter relaterade till konst och kreativitet, såsom målning, skulptur, musik, dans, litteratur och filmproduktion. Det kan omfatta områden relaterade till språk, kulturarv och mångfald.
härkomst
Idén om statlig kulturpolitik utvecklades på UNESCO på 1960-talet. Det inkluderar landets regering, upprättande av processer, juridiska klassificeringar, regler, lagstiftning. Och naturligtvis kulturinstitutioner. Till exempel gallerier, museer, bibliotek, operahus och liknande. De bidrar till kulturell mångfald och kreativt uttryck i olika konstformer.
Världs betydelse
Kulturpolitiken varierar från land till land. Det syftar till att förbättra tillgängligheten för konst och kreativ aktivitet för medborgarna. Samt främjande av konstnärliga, musikaliska, etniska, sociolingvistiska, litterära och andra uttryck för hela statens befolkning. I vissa länder läggs särskild tonvikt vid att stödja inhemskt arv. Under större delen av det tjugonde århundradet reglerades många av de aktiviteter som utgjorde statlig kulturpolitik under 2010-talet under namnet "konstpolitik".
Sätt att genomföra
Kulturpolitiken kan bedrivas på federala, regionala eller kommunala nivåer. Exempel på dess utveckling inkluderar många aktiviteter:
- finansiering av musikutbildning eller teaterprogram;
- hålla konstutställningar sponsrade av olika företag;
- skapandet av lagliga koder;
- organisation av politiska institutioner, råd för tillhandahållande av konst, kulturinstitutioner.
Teoretisk metod
Den sociokulturella politiken, även om den utgör en liten andel av budgeten för även mycket utvecklade länder, är en ganska komplex sektor. Detta leder till en enorm och heterogen uppsättning organisationer och individer. De är engagerade i skapande, produktion, presentation, distribution och bevarande av ett estetiskt arv, inklusive fritidsaktiviteter, produkter och kulturföremål. Kulturpolitiken innehåller verkligen ett brett utbud av aktiviteter. Hon åtnjuter offentligt stöd. Det inkluderar:
- Arv och historiska platser.
- Botaniska trädgårdar, djurparker, fritidsparker, akvarier, arboretum.
- Museer och bibliotek.
- Gemenskapens humanitära program.
- Utförande konst, som inkluderar: populärmusik och folkmusik; balsal och moderna danser; cirkusföreställningar; ballet; opera och musikaler; scenfärdighet; radio och TV; bio.
- Visuell konst, inklusive målning, arkitektur, keramik, skulptur, grafik, konsthantverk och fotografi.
Vissa regeringar placerar dessa kulturpolitiska områden i andra avdelningar eller ministerier. Till exempel tilldelas nationalparker miljödepartementet och samhällsvetenskap överförs till utbildningsdepartementet.
Demokratisering av kultur
Eftersom kulturen är ett allmänt god, genomför regeringar program för att främja ökad tillgänglighet. Betydande estetiska verk (skulpturer, målningar) bör vara fritt tillgängliga för allmänheten och inte förbehållet för någon social klass eller storstadsområde. Den nationella kulturpolitiken tar inte hänsyn till klassvillkor, vistelseort eller medborgarnas utbildningsnivå.
En demokratisk stat ses inte som en övergivenhet i den estetiska preferensen för en liten grupp människor, även om den är upplyst, eller som en öppen infusion av politiska värden i konsten. "Demokratisering" är en top-down-strategi som involverar någon form av programmering. De anses vara ett allmänt god. Följaktligen bildas grunden för den statliga kulturpolitiken på ett sådant sätt att det visar hur allmänintressen är uppfyllda.
Uppgifterna
Målet med demokratisering av kultur är estetisk utbildning, ökad mänsklig värdighet och utveckling av utbildning bland alla befolkningsgrupper. Informationsspridning är ett viktigt begrepp som syftar till att skapa lika möjligheter för alla medborgare som deltar i kulturevenemang som organiseras och finansieras av staten. För att uppnå detta mål är det nödvändigt att göra föreställningar och utställningar billigare. Prisvärd konstutbildning balanserar massans estetiska möjligheter. Särskild uppmärksamhet bör ägnas åt att turnera nationella institutioner för föreställningar i bostadsområden, vårdhem, barnhem och arbetsplatser.
Kulturpolitik och konst har en stark koppling. Det består av både pragmatik och djup filosofi. Den kulturella beskydd av rika individer eller företag skiljer sig markant från de demokratiska regeringarnas beskydd. Privata beskyddare är bara ansvariga för sig själva och är fria att hänge av sin smak och preferenser. Staten är ansvarig gentemot väljarna för sina politiska beslut.
elitism
Förespråkare för en elitistisk ståndpunkt hävdar att kulturpolitiken betonar estetisk kvalitet som det avgörande kriteriet för en statlig subvention. Denna uppfattning stöds av stora organisationer, framgångsrika konstnärer, kritiker och en välutbildad, välmående publik.
Hon insisterar på att konst och kultur måste uppnå en viss grad av förfining, rikedom och perfektion så att människans natur blomstrar. Samtidigt måste staten säkerställa hela processen om människor inte vill eller inte kan göra det själva. Anhängare av elitism fokuserar på att stödja skapandet, bevarande och utförandet av kanoniska verk, som betraktas som de bästa konstnärliga produkterna i samhället.
populism
Den populistiska ståndpunkten förespråkar den utbredda spridningen av kultur. Detta synsätt betonar en mindre traditionell och mer pluralistisk bild av konstnärlig merit. Han försöker medvetet utveckla kulturpolitiken. Med betoning på personlig förbättring sätter populismens ställning mycket begränsade gränser mellan amatör- och yrkesverksamhet. Målet är att ge möjligheter för dem som inte är professionella mainstream. Till exempel, medan en elitistisk strategi ger stöd från professionella musiker, särskilt de med en klassisk utbildning, kommer en populistisk inställning att hjälpa stöd älskare och originella sångare.
Elitism är kulturell demokrati och populism är demokratisering av kultur. Det finns en tendens att betrakta dessa positioner som ömsesidigt exklusiva och inte komplementära.
Rysslands historiska perspektiv
Under 1990-talet i Ryssland skedde en övergång från den "marxist-leninistiska" ideologin till Rysslands nya kulturpolitik. Kommunistpartiet använde allmänt utbildning och upplysning för deras behov. Detta system bildades främst på 1920- och 1930-talet. På 1940-talet utvecklades det och betonade förstärkningen av historisk identitet. Systemet förblev så tills slutet av 1980-talet, trots flera ytliga förändringar. Grunden för den tidens kulturpolitik var:
- bildandet av ett strikt centraliserat ledningssystem och ideologisk kontroll;
- skapandet av ett brett nätverk av statliga kulturinstitutioner med starkt utbildningsinflytande;
- antagande av relevanta förordningar;
- stödja en klassisk eller hög kultur som upplevdes vara lojal eller neutral i innehållet.
Under Sovjetunionens dagar
Instrument med den största potentialen för spridning av information prioriterades: radio, film och pressen. Sedan 1960-talet har tonvikt lagts på tv. Huvuduppgiften för de så kallade "kreativa fackföreningarna", som täcker de viktigaste konstformerna, var att kontrollera det konstnärliga samhället och intelligentsia. Såväl som organisationen av deras professionella aktiviteter i enlighet med kommunistpartiets behov.
1953 skapades USSR: s kulturministerium. Det var en byråkratisk maskin för att hantera upplysning av landets medborgare. Trots detta var det nationella kulturlivet mångfacetterat. Och, viktigast av allt, mångsidig. Folkets deltagande i officiellt organiserade konstevenemang var en kulturpolitisk strategi.
Efter upptining
På 1950- och 1960-talet höjde Nikita Khrushchevs reformer och den så kallade ”tö” önskan om liberalism, inklusive i landets kulturliv. Förändringarna som ägde rum hämmades under eran av "stagnation" under Leonid Brezhnevs regeringstid.
I mitten av 1980-talet inledde Mikhail Gorbatsjov verkliga förändringar, vilket lett till det ideologiska trycket på media och administrativ kontroll över kulturella och utbildningsinstitutioner. Intelligenten, konstnärer, kulturfigurer har blivit de ivrigaste anhängare av "perestroika."
På 90-talet
1990 eliminerade lagen om pressen och andra massmedier statlig censur och förklarade därmed avskaffandet av den ideologiska kontrollen. Grunden för statens kulturpolitik var:
- Garanterad yttrandefrihet.
- Bevarande av arv och nätverk av statliga kulturinstitutioner.
I juni 1993 godkände Ryska federationens regering dessa mål. Ett federalt program för utveckling och bevarande av kultur och konst grundades. Staten var benägen att minska sitt deltagande i den kulturella sfären. Hoppas på oberoende verksamhet av kulturinstitutioner Samt marknadsreglering och sponsring. Det sistnämnda skulle utvecklas i den ryska kulturpolitiken först på 1990-talet, då problem kändes djupt i alla livets aspekter. En uppgift har utformats för att uppdatera den allmänna rättsliga ramen inom det undersökta området.
I mitten av 1990-talet genomfördes arbetet för att utarbeta en rapport "Om statens nationella kulturpolitik." Han hjälpte till att jämföra ryska prioriteringar med de som utvecklats på europeisk nivå.
1997-1999 skapades det federala programmet för utveckling av kultur. Dess mål var mer inriktade på välstånd än på bevarande, men den politiska och ekonomiska krisen tillät inte detta. Men kulturlivet var mångsidigt. Den offentliga debatten fokuserade på motsättningen mellan konstens höga sociala status och den otillräckliga finansieringen av kultursektorn. Kulturens budget minskades. Följaktligen minskade lönerna för personer som arbetar på institutionerna. Kampen för resurser har blivit en prioritering.
1999 var det en vänd på stabiliteten i den ryska federationens kulturpolitik. Men allmänhetens respekt för kvaliteten på konst har minskat radikalt. Det har ersatts av massunderhållning, främst sett som en kommersiell handling.
2000s
På kvällen av 2000-talet erkände politiker i stor utsträckning att övervakning och garantera yttrandefrihet inte är tillräckligt för att stödja och utveckla den industri som studeras. Offentliga diskussioner om Rysslands kulturpolitik fokuserade på två motsatta poler:
- minska listan över institutioner och ändra deras juridiska status, inklusive privatisering;
- eller utöka statligt stöd och utföra viktiga sociokulturella funktioner.
Sedan 2003, i en anda av att effektivisera budgetutgifterna, har den federala regeringen vidtagit följande åtgärder:
- omfördelning av uppgifter mellan tre administrativa nivåer - statliga, regionala och lokala;
- införande av budgetverksamhet och utvidgning av konkurrensfördelningen av kontanter;
- skapandet av nya juridiska former för ideella organisationer för att stimulera den institutionella omstruktureringen av kultursektorn.
- stöd till utveckling av såväl statliga som privata partnerskap, privatisering, återställande av religiösa organisationer.
2004 upplöstes det ryska regeringssystemet som en del av den administrativa reformen. Den verkställande grenen organiserades på tre federala nivåer: politiskt (ministerium), tillsyn (tillsynstjänst) och administrativt (byrå). När det gäller ansvar kan ministeriet för federala kultur vid olika tidpunkter vara ansvarigt för turism eller media. Hanteringen av nätverket av institutioner överfördes till regional och kommunal (lokal) nivå. Deras finansiering var beroende av respektive budget.
Funktioner i den moderna modellen
Vad anges i grundlagen om kultur (1992)? Vilka nyanser noteras i den? Det viktigaste är att statlig kulturpolitik innebär både principer och normer som styr regeringen i dess åtgärder för att utveckla, sprida och bevara arvet. Hennes modell utvecklas från centraliserad ledning till mer komplex - kommersiell. Ny kulturpolitik har kommit fram, inklusive lokala myndigheter och privata aktörer. Allmänna politiska och administrativa åtgärder vidtas:
- decentralisering och ansvar;
- stöd till kulturinstitutioner och nationella kulturarv;
- utvecklingen av samtida konst och mediekultur.
Nationell definition
En nationell kulturförståelse bygger på hög respekt för dess grundläggande socioetiska roll. Denna idé bildades av den ryska intelligentsia, antagen som en kliché i massmedvetandet. För sekulära demokrater förstås kulturens huvudroll som:
- symbolisk social sammanhållning;
- bildandet av nationella idéer;
- tillhandahålla grunden för andliga och moraliska riktlinjer;
- grunden för en lands integritet.
Nyligen betraktas kultur och kulturarv på alla officiella nivåer som ett enda värdesystem. Det ligger till grund för nationell identitet, påverkar alla samhällsskikt och är en källa till stolthet och patriotism.
I massmedvetandet förstås kultur som ett allmänt god och offentligt (statligt) ansvar. Som distribution används media. Idén att ta bort kulturinstitutioner och monument från staten med överföring till privata händer uppfyller inte en bredare förståelse från allmänhetens och konstpersonalens sida.
mål
Kulturpolitik uppmanas att förverkliga de ryska medborgarnas konstitutionella rättigheter. Vad betyder detta? Diskussionerna som följde rapporterna från nationella och europeiska experter om Rysslands kulturpolitik och dess presentation för Europarådets kulturutskott stödde utvecklingsscenariot. Som motsvarade de idéer och principer som anges i UNESCO: s dokument. På officiell nivå formulerades mål som betonade vikten av klassisk kultur och nationella traditioner, kreativitet och säkerhet, tillgång till konst och konstutbildning.
Strategi 2020
2008 introducerade ekonomiministeren "Konceptet för långsiktig samhällsekonomisk utveckling i Ryssland" (2008-2020) eller "Strategi 2020". Hennes riktningar:
- säkerställa lika tillgång till kulturella värden, tjänster och konstutbildning för alla Rysslands medborgare,
- bevarande och popularisering av Rysslands etniska arv;
- kvalitetssäkring av tjänster;
- främja en positiv bild av Ryssland utomlands;
- förbättring av administrativa, ekonomiska och juridiska mekanismer inom kulturområdet.
Regeringens "strategi 2020" förbinder innovation med massiva investeringar i människor. Kapital behövs också för den allmänna utvecklingen av utbildning, vetenskap och konst. Huvudstadierna och relevanta indikatorer föreslås också för att utvidga och modernisera nätverket av statliga kulturinstitutioner.
Rysslands kultur
Följande mål "Rysslands kultur" (2012-2018), som samlar anslag för de viktigaste händelserna, anger följande mål:
- bibehålla Rysslands identitet, lika tillgång till kulturella värden, en möjlighet till personlig och andlig utveckling;
- säkerställa kvalitet och mångfald av tjänster, modernisering av kulturinstitutioner;
- informatisering av branschen;
- modernisering av konstutbildning och utbildning av specialister med hänsyn till bevarandet av den ryska skolan;
- deltagande i kulturlivet, uppdatering av nationell kreativitet;
- ökning av innovativ potential;
- förbättra kvaliteten och tillgängligheten för turismtjänster: inhemska och utländska;
- säkerställa hållbar utveckling av kultur och konst.
