Margaret Guggenheim, en världsberömd konstmästare, galleriägare, konstsamlare och filantrop, föddes i New York 26 augusti 1898. Hon gick ner i historien under namnet Peggy Guggenheim. Hennes bidrag till utvecklingen av samtida konst är verkligen ovärderlig. Peggy var den yngsta av tre barn, Benjamin Guggenheim, en stor amerikansk industri med judiska rötter, som dog på Titanic i april 1912.
Biografi. Tidiga år
I publikationer om Peggys liv skriver journalister ofta att flickans barndom inte var lycklig. Hon växte upp ensam och ogillade inte, eftersom hennes föräldrar levde sina egna liv: hennes mamma var känd som en socialist och pratade sällan med sina barn och make, och hennes far var alltid upptagen med att tjäna ytterligare en miljon. Dessutom tillbringade han större delen av sin tid i Europa, borta från sin familj. Peggys minnen från föräldrarfamiljen är dock olika … I en intervju sa hon att hon älskade sina föräldrar och att hon hade ganska trevliga minnen från sin barndom. När hon var 13 år gammal inträffade en olycka: familjens far var tillsammans med hans sekreterare på den förstörda Titanic. Enligt familjelegenden övergav Mr. Benjamin sin plats i livbåten och stannade kvar på fartyget och hjälpte kvinnor och barn till sista sekunden. Från den dagen blev hennes far en riktig hjälte för Peggy, och hon behöll ett förtjusande minne av honom fram till slutet av hennes dagar.
Vägen till konst
Denna familj olycka över natten förändrade flickans liv. Hon blev arvtagaren till sin fars miljon förmögenhet. Men för att ingå arvsrätten var hon tvungen att vänta på vuxen ålder. Innan dess var hon vård av sin farbror Solomon Guggenheim - en rik man, en stor entreprenör, en stor kännare och beskyddare av konsten. Trots farbrorens obegränsade rikedom kändes flickan som en fattig släkting i sitt hus och tyckte inte om hennes kusins speciella kärlek och disposition. Under en tid arbetade hon i en bokhandel där avantgardistförfattarnas verk ställdes ut, här mötte hon sin progressiva sinnen.
Paris, Paris!
Efter att Peggy Guggenheim blev vuxen och ärvde en förmögenhet på 2500 000 dollar kvar av sin far, åkte hon från New York till konstens huvudstad - Paris. Här faller en ung kvinna i tjocka "brusande tjugoårsåldern". 20-talets Paris var i fokus för progressiva och begåvade konstnärer: författare, musiker, konstnärer. Innan den rika arvingen är naturligtvis alla sekulära boudoirs dörrar öppna, där eliten samlas. Varje dag expanderar kretsen av hennes vänner och bekanta: Natalie Barney, May Ray, Juna Barnes, Romaine Brooks - och detta är en ofullständig lista över kändisar som hon omgav sig själv med. Att leva bredvid en farbror - en stor kännare av konst - bidrog till utvecklingen av en förfinad smak hos henne. Peggy Guggenheim deltar i olika utställningar, träffar surrealistiska konstnärer, nedlåtande dem, producerar filmer, tänder upp skapandet av sitt eget galleri och för detta ändamål börjar man köpa målningar.
Skapa samling
Hon bestämmer sig för att investera det kapital som pappan har kvar i målning. Och Marcel Duchamp, en berömd amerikansk konstnär, konstteoretiker, hjälper henne i detta. I enlighet med hans råd är hon engagerad i förvärv av verk som inte erkänns utan börjar konstnärer. Det visar sig snart att flickan har en sällsynt talang - en intuition som hjälper henne att välja lovande verk. Således börjar samlingen av Peggy Guggenheim fylla på med målningar av konstnärer som är avsedda för erkännande i framtiden. Här är några av dem: Kandinsky, Dali, Picasso, Tanguy, Cocteau, Pollock m.fl. Naturligtvis börjar verk som köpts för ingenting växa i pris och multiplicerar förmögenheten till Peggy Guggenheim. Å andra sidan var vissa konstnärer skyldiga sitt erkännande i konstvärlden till en rik amerikan som arbetade flitigt för att marknadsföra sitt arbete. Att vara under hennes skydd, de leder ett sorglöst liv, spenderar henne pengar och de försöker behaga henne på alla sätt. I gengäld organiserar hon sina utställningar, hittar rika kunder som är redo att köpa målningar.
gallerier
1938 presenterades målningar av Jean Cocteau vid den första Guggenheim Jeune-utställningen i London på Cork Street, som grundades av P. Guggenheim och hade stor framgång. Och efter andra världskrigets utbrott köpte Peggy upp de flesta verk av denna surrealistiska och abstrakta konstnär och dekorerade dem med sin imponerande samling. Här i galleriet i London ställde hon ut den unga polska konstnären Kandinsky och sedan Yves Tangi. I början av 40-talet övervägde Peggy att skapa ett galleri i den franska huvudstaden och även hyra ett rum för detta. Invasionen av den fascistiska armén hindrade emellertid genomförandet av sin plan, den tvingades lämna Paris och åka först till södra Frankrike och därifrån till deras hemland, i New York. Här öppnar hon galleriet Art of This Century, som snart blir en av de mest fashionabla och originella utställningshallarna i den amerikanska konsthuvudstaden.
museum
Fram till 1946 går det mellan Europa och Amerika på jakt efter värdefulla målningar för sin samling, som växer dag för dag och fylls på med magnifika mästerverk. Hennes slutliga mål är att skapa sitt eget Peggy Guggenheim-museum. Under de kommande tre åren deltog hon tillsammans med sin samling i olika utställningar både i staterna och i Europa. Och i början av 50-talet anländer hon till Biennalen i Venedig. Naturligtvis var hon här förut, men just nu förstår hon att tiden är inne för att förverkliga hennes långvariga dröm - att etablera ett museum som bara kommer att tillhöra henne, den berömda Peggy Guggenheim! Venedig är enligt hennes åsikt det bästa stället för detta. Hon köper ett underbart snövitt palats precis vid kanalens bredd, tar med sig sin samling målerier och andra sällsynligheter här, dekorerar allt efter sin smak. Här bestämmer hon sig för att bosätta sig och tillbringa resten av sitt liv.
Som samtida beskrev Peggy (Margaret) Guggenheim
Ung, excentrisk, extravagant och smart, målmedveten och påstående, inte vacker, men vacker. Den centrala figuren i hennes ansikte var en imponerande näsa - en familjegrad som inte förstörde henne riktigt. Ändå bestämde hon sig på något sätt att använda hjälp av en skalpell, men i sista stund, redan på operationsbordet, övergav hon företaget. Hennes vänner tror att om hon tappade näsan skulle hon förlora sin familjedoft - förmågan att lukta pengar, multiplicera dem och spendera dem klokt.
Personligt liv
Naturligtvis anses arvtagaren från den amerikanska miljonären Peggy Guggenheim, vars självbiografi publicerades i boken Out of this century: bekännelser av en konstmisbrukare, betraktas som en avundsvärt brud vid tröskeln för hennes majoritet. Hon hade många beundrare från rika familjer, men hennes val föll på Lawrence Weil - en halvamerikansk halvfranskman, halv författare-halv-konstnär. Det var med honom som Peggy först gick för att erövra Paris. Senare skrev hon att detta äktenskap var hennes tragiska misstag. Snarare trodde hennes familj att det inte ens kunde föreställa sig hur du kan leva på 100 $ per månad. Till att börja med var den rika arvingen helt enkelt fascinerad av hennes man, som introducerade henne för den franska eliten och alla sevärdheter i huvudstaden och dess förorter. Äktenskapet varade i sju år och gav henne två barn - Sinbad och Peggin. Weil lurade ständigt på sin fru på egen bekostnad. Men han insåg att deras tillstånd inte tillhörde honom, utan till henne, och han hatade Peggy, hennes familj, hennes pengar. Han rullade ständigt upp offentliga scener, klarade förhållandena med en kraftig slag av rätter, kastade olika föremål ur fönstren, särskilt hennes skor och handväskor. Peggy insåg att detta inte kunde gå så länge. Och sedan anställde hon en advokat och skilde sig snart, även om hon inte avbröt vänliga relationer med honom, och fortsatte också att betala sina räkningar. Weil var Peggy Guggenheims första allvarliga kärlek. Hon bevarade hans foto länge i handväskan. Dessutom förstod hon att det var förbindelsen med Weil som öppnade dörrarna till den parisiska elitens värld framför henne.
Men P. Guggenheim
Andra gången gifte hon sig med författaren Johnny Holmes. Han var en stor intellektuell, men helt oförmögen att tjäna pengar. Men med stor entusiasm spenderade han pengarna från sin rika och ädla hustru. Marcel Duchamp var inte gift med Peggy, men de var också förbundna med ett kärleksförhållande, och dessutom betraktade hon honom som hennes guide till konstvärlden, hennes mentor i livet och den bästa konsulten. Det var svårt att säga om konstnären Yves Tanguy var Peggys älskare, men tack vare henne fick han berömmelse. Sedan kom Samuel Beckett - författare, framtida nobelpristagare, Herbert Reed - innehavare av ordningen för strumpebandet. Margaret Guggenheim gifte sig med Max Ernst för tredje gången. Han var en stor konstnär i sin tid, liksom en fantastisk älskare och kvinna. Peggy tog honom med sig från det ockuperade Paris till New York. Snart prydde hans målningar samlingen av sin legala fru. Peggy kallades avantgardens och surrealisternas skyddsängel. Som ni kan se var alla män till den stora galleriägaren begåvade personligheter som hade en ömsesidigt gynnsam relation med henne: de lockades av Peggys rikedom och henne - deras arbete.
