Grigory Chukhrai är en sovjetisk filmregissör, hedrad konstnär, manusförfattare med ett öde värt att bli ett exempel för den moderna generationen.
Tre gånger sårade i kriget lyckades han överleva för att förmedla sin unika kreativitet till tittaren.
Grigory Chukhrai: biografi om den sovjetiska filmregissören
Gregory föddes i Melitopol (Ukraina, Zaporizhzhya-regionen) den 23 maj 1921. Hans far - Naum Zinovievich Rubanov var en militär man. Mamma - Klavdia Petrovna Chukhrai efter en skilsmässa från sin man 1924 träffade en man som blev styvfar till Gregory. Det var Pavel Antonovich Litvinenko, som arbetade som ordförande för den kollektiva gården och lade de bästa mänskliga kännetecknen i pojkens uppväxt.
I slutet av 1939 fördes Grigory Chukhrai till armén. Han började tjäna som kadett av regementskolan i bataljonen i den 134: e infanteridivisionen i staden Mariupol. Under det stora patriotiska kriget lade han fram en rapport om registrering i de luftburna trupperna, som kommandot nöjde med. Så, som fallskärmshoppare, deltog Grigory Chukhrai i strider på olika fronter, i försvaret av Stalingrad, hoppade ofta bakom fiendens linjer med en fallskärm och skadades flera gånger. I augusti 1944 blev han medlem av CPSU (b), och i december 1945, i rang som seniorlöjtnant, avskedades han från såret till reserven. Grigory Chukhrai fick många utmärkelser för den främsta linjen, inklusive Röda stjärnan, Patriotiska krigets ordning, medaljerna "För försvaret av Stalingrad" och "För segern över Tyskland".
Första steg till biografen
När han återvände 1946 framifrån, kom den framtida regissören Grigory Chukhrai, vars filmografi är chockerande med filmernas sannhet och inre styrka, in i VGIK, regieavdelningen. När han arbetade som assistent för regissören avslutade han sin praktik i målningen av M. Romm ”Admiral Ushakov”. Efter examen 1953 blev Gregory inbjuden att stanna på Mosfilm, men en lovande ung man bestämde sig för att återvända till Ukraina, där han först jobbade i filmstudio i Kiev som assistent och sedan som andra regissör.
Militär "fyrtio första"
1955, på begäran av M. Romm och A. Pyryev, överfördes Grigory Chukhrai (bilder presenteras i artikeln) till Mosfilm.
Där fortsatte författaren till skapandet av den första oberoende filmen "Forty-First" (1956), som baserades på berättelsen om B. Lavrenev. Verket utvärderades positivt av publiken och vann ett specialpris vid Cannes Film Festival 1957. Den här bilden handlar om den dömda kärleken till två personer som är på motsatta sidor av klassbarriaderna, om de uppriktiga, djupa känslorna av en man och en kvinna, som Isolda Izvitskaya och Oleg Strizhenov, som blev symboler för era 50-tal, hjärtligt spelade. Den här bilden, där allt är riktigt starkt, uppriktigt och pressande, gör att vi inte bara tror på vad som händer på skärmen, utan också empati av hela mitt hjärta. Även om det inte finns några dödsfall framför kameralinserna och det inte finns några fiendensoldater, lyckades regissören Grigory Chukhrai få tittaren att djupt tränga in i krigstid, och visade att även i de mest akuta, fruktansvärda historiska ögonblicken fortsätter livet och människor älskar varandra, oavsett vad.
Triumferande ballad av en soldat
Chukhrais nästa film, "The Ballad of a Soldier" (1959), var framgångsrik, också triumferande marscherande runt världsskärmarna, vann två priser på filmfestivalen i Cannes, fantastiska samtida med en djup penetration i psykologin för en individuell personlighet, inre harmoni och konstnärlig integritet.
Idén med den här filmen från Gregory Chukhrai uppstod som student. Han, krigsveteranen, ville verkligen berätta om sina kamrater, av vilka många inte levde för att se fredstid. För att hjälpa till med denna plan fick den unga regissören hjälp av manusförfattaren Valentin Yezhov, som också gick igenom kriget och ville säga sanningen, ärligt, utan höga fraser, i enkla mänskliga ord om sin kamrat, en soldathjälte som gav sitt liv för sitt hemland. Huvudpersonen i bilden, Alyosha Skvortsov, som briljant spelades av Vladimir Ivashov, blev en livlig symbol för den ryska soldaten under andra världskriget.
"Clear Sky" av Gregory Chukhrai
Filmen "Clear Sky" (1961) ägnades åt förståelse i historien i Stalinperiodens land. Det här är berättelsen om den "stalinistiska falken", en orädd sovjetisk pilot som överlevde tyska fångenskap, utvisad från partiet, berövade titeln Hjälten Sovjetunionen, men förblev en blindt troende kommunist.
En lysande agerande ensemble presenterades på bilden: Nina Drobysheva, Evgeny Urbansky, Oleg Tabakov.
1964 släpptes en dramatisk film med två avsnitt ”En gång var det en gammal man med en gammal kvinna” som berättade om livet för människor från det ryska inlandet, nämligen de gamla Gusakovs. I slutet av sitt liv mötte de svåra test: en eld förstörde bostäder, som tvingade ett äldre par att gå till sin dotter Nina i Arktis, vars liv inte fungerade. Filmen berättar om mänskligheten för lycka, och bildens namn hänvisar tittaren till Pushkins saga om en guldfisk.
Om deserterns mor
Nästa verk - ”Quagmire” dök upp på skärmarna 1977. Detta är en film om mor till desertern - Matryona Bystrova (Nonna Mordyukova), som förlorade sin man framme, sedan hennes äldsta son. För att försöka skydda det yngsta barnet från kriget, en tyst, blyg Dmitrij (Andrey Nikolaev), beslutade hon att gömma honom på vinden.
Räddningen av sin son dömde modern sig till plåga av samvete och sitt barn - till andlig död. Varje dag förvandlas Dmitry till ett jagat och ondt djur, vars liv består av mat, gnäll, anklagelser om moders besvär och ständig rädsla. Den privata berättelsen om deserternas mor växer i samband med filmen till episka proportioner, vilket gör detta verk till det viktigaste krigsverket. Till en början ville Grigory Chukhrai namnge bilden "Atypisk historia", eftersom modern tvingades skydda barnet inte från fiender utan från sin egen.
”Livet är vackert” i ett fiktivt land
Det gemensamma sovjet-italienska verket Life is Beautiful (1980) med deltagande av Ornella Muti, en italiensk filmstjärna, berättar om ett fiktivt land som styrs av en militär junta och varje fri tanke brutalt undertryckt. Taxichauffören Antonio Murillo blir involverad i den politiska kampen för tunnelbanan mot diktatur. Han drömmer om en pilot och sitt eget flygplan och blir ett offer för uppsägning, befinner sig i fängelse där han torteras. Tack vare sin uppfinningsrikedom lyckades han organisera ett jailbreak och till och med från landet.
1985, tillsammans med M. Volodsky och Yu. Shvyrev, Grigory Chukhrai, vars filmografi främst ägnas åt krigstid, gjorde dokumentären "I Will Teach You to Dream" (1985). Arbetet ägnas åt minnet av läraren och den stora regissören Mark Donskoy.
Regissör Grigory Chukhrai: personligt liv
Regissören Grigory Chukhrais personliga liv liknar hans verk - verkligt, genomträngande, uppriktigt. Regissören träffade sin framtida fru Iraida Penkova 1942 i Essentuki, där han skickades som en del av landningstropparna. Tillsammans med sina vänner grävde en 21-årig student vid ett lokalt pedagogiskt institut antikass-diken och gick till dans på kvällarna. Där mötte de två halvor av en helhet. När tyskarna kom in i staden överfördes den unge mannen till andra positioner, och Iraida stannade kvar i staden. I två år letade Grigory Chukhrai, vars personliga liv inte var vettigt utan Iraida, efter sin kärlek, men till ingen nytta. Sedan skrev han till tidningen Komsomolskaya Pravda, och ett mirakel hände: flickan läste detta meddelande och svarade. 1944 återvände Grigory Chukhrai till staden befriad från tyska inkräktare, och den 9 maj gifte paret sig. Iraida fick en enorm bukett syriner som present från sin brudgum. Ett år senare, 1945, tillsammans med bröllopsdagen, firade den unga familjen den stora segern. Sedan dess har den 9 maj blivit en dubbel semester för makar och syriner - de mest favoritblommorna. Tillsammans har Gregory och Iraida bott i mer än ett halvt sekel. Regissörens barn är sonen Pavel, som upprepade sin fars väg och blev filmregissör, och dotter Elena, som tog examen från VGIKs filmvetenskapliga avdelning.
