Han är en av de mest begåvade regissörerna i vår tid. Hans far var kompositören Andrei Yakovlevich Eshpay. Hans familj är en av de starkaste i skådespelaren. Han är en av få män som älskar sin styvdotter lika mycket som sin egen dotter. Så bekanta dig, Andrey Eshpay.
Lilla Andries barndom
I mitten av april 1956 namngavs en son i familjen till den värdefulla kompositören i Sovjetunionen, uppkallad efter sin far Andrei. Pappa, som en man som andas musik, försökte från de första dagarna av pojkens liv att utveckla en uppriktig kärlek till konst i honom. Som barn visste lilla Andrei Eshpay mycket väl att bio och hans liv skulle vara oskiljaktiga.
Skolår efter många år verkar mycket enkelt och intressant. Varje minne av dem ger upphov till ett leende. Andrei har alltid varit en mycket aktiv pojke, en rastlös ledare. Nästan varje dag bjöd han in sina vänner att begå olika upptåg. Han hade tur att alla lärarna var lojala mot vad pojkarna gjorde. Därför hade nästan alla knep inga konsekvenser för dem.
Flitig student
Efter att ha fått ett skolbevis skickar Andrei Eshpay, vars biografi är en fantastisk blandning av arbetsdagar, som får erkännande och träffar intressanta människor, dokument till Moskva statliga kulturinstitut vid avdelningen för teaterdirektör. Han var en mycket begåvad ung man som kunde studera. Eshpai kännetecknades av sin flitighet och arbetsförmåga bland sina kamrater.
Så fort han fick ett examensbevis överlämnade han omedelbart dokument till ett annat institut. Det andra dokumentet överlämnades till honom efter examen från All-Russian State Institute of Cinematography. Det var en filmregissörens examensbevis. Hans talang bekräftades av det faktum att filmen "Zvana" han sköt, vilket var Eshpays avhandling, visade sig vara så bra att han vann tre priser samtidigt på studentfestivalen.
Början på den kreativa vägen
Efter det andra examensbeviset var Andrei Eshpay engagerad i självförbättring under mycket lång tid. Och 1983 gjorde han mycket framgångsrikt sin tv-debut med en kortfilm som banade väg till filmens magiska land.
Nästa bild, som togs av en ung regissör, kallades "The Jester". För den genomsnittliga åskådaren att uppfatta var bandet något tungt, men nära alla. Bilden avslöjade idén om komplexa psykologiska avvikelser och social ojämlikhet. Tack vare henne föll regissören under de första berömmelserna. Det var redan en riktig spelfilm. Början av kreativ aktivitet var ganska framgångsrik, och Andrei Eshpay, direktören, utan att tveka, fortsatte att göra vad han gillade.
Filmutmärkelser
1990 såg han ljuset i sin målning "Förnedrad och förolämpad." Handlingen baserades på romanen av Fjodor Dostojevskij med samma namn. Filmningen involverade Nastasya Kinsky och Nikita Mikhalkov. Under en tid kritiserades filmen, men i stort sett mottogs den mycket varmt. På Venedig filmfestival hit sex år senare.
Filmen om en blommande kulle mitt i ett tomt fält var ett genombrott i teknologin under sekelskiftet. Detta var den första bilden i Ryssland, som först fotograferades på en digital kamera och först sedan överfördes till film. För en så ovanlig och intressant arbetssätt, såväl som för hans bidrag till utvecklingen av den ryska biografen, blev filmen först nominerad och tilldelades sedan Nika-priset.
Nästa filmmästare skapat av Andrei Eshpay publicerades 2004 och kallades "Arbatets barn". Sagan med 16 avsnitt baserades på romanen med samma namn av den begåvade författaren Anatoly Rybakov. Denna bild berövades inte heller utmärkelser: "Grand Prix" på filmforumet "Tillsammans" och nomineringen "Bästa TV-serie" i tävlingarna "TEFI" och "Golden Eagle".
De olika interaktionerna mellan filmens hjältar i samhället och de komplexa bilderna av karaktärerna visade sig vara så enkla, till och med luftiga, att publiken, efter att ha sett sagan, till och med skickade sina förslag och scenarier, enligt vilka det skulle vara möjligt att skjuta historiens fortsättning.
I hans track record är det mest varierande i komplexiteten i bilden. Men oavsett genrer i hans filmer uppfattar var och en av publiken med intresse, tacksamhet och entusiasm.
Två tusendelar
Under fyra år, från början av 2000 till 2004, lärades VGIK, där han har sin egen verkstad, regissörens konst av den oändliga Andrei Eshpay, regissören. Hans personliga liv, i motsats till livet i konst, sattes aldrig på vanliga människors domstol. Det är välkänt att under denna tid lyckades han ta upp ett stort antal av sina efterträdare och följare.
Några år senare, från 2010, upphörde Eshpay att vara bara en regissör. Nu inkluderade hans uppgifter att genomföra workshops på School of Cinema. Trots att detta verkligen är ett titaniskt verk, kombinerar Andrei Eshpai (regissör) perfekt lektionerna av att lära den unga generationen och skjuta hans nya mästerverk. Det personliga livet fortsätter att vara bortom diskussionen av nyfiken.
