08/11/2014 var hundratals miljoner människor upprörda av de sorgliga nyheterna: Robin Williams hängde sig själv.
Mannen som fick mig att skratta, som inspirerade … Citat från hans monologer användes av journalister, politiker, vanliga människor. Den världsberömda amerikanska komiker och dramatiska skådespelaren kunde få jämna möbler att skratta! Inte bara Amerika ansåg honom "hans": på "dimmiga Albion" var han också en frekvent besökare.
Bästa roller
Skådespelaren berikade världsbiografen med en oförglömlig komedi-bild, skärpt av mentaliteten hos de amerikanska och västeuropeiska tittarna. Riktigt begåvade förkroppsligade huvudrollerna för Robin Williams:
- Sjömann Popeye från Robert Altman-filmen med samma namn;
- författare Garp i filmen regisserad av George Roy “Peace on the Garp”;
- radiovärd Adrian Kronauer ("God morgon, Vietnam!", regisserad av Barry Levinson);
- Teacher Kitting from the Dead Poets Society film regisserad av Peter Weir;
- Dr. Sayer Malcolm från Penny Marshalls Awakening;
- trampen Perry (”The King Fisherman”, ett drama av Terry Giliam);
- vuxna Peter Pan - advokat Peter Banning ("Captain Hook" regisserad av Stephen Spielberg);
- Daniel Hillard, reinkarnerad som Mrs Doutfire ("Mrs Doutfire", en komedi regisserad av Chris Columbus);
- svälts upp av Alan Parrish från Jumanji-filmen regisserad av Joe Johnston;
- vax Theodore Roosevelt från "Nights at the Museum" (1, 2, 3) regisserad av Sean Levy;
- roboten NDR-314, som ser på sig en man Andrew Martin (Chris Columbus film "Bicentennial Man");
- trollkarlen Maxwell Wallace från melodrama Kirsten Sheridans “August Rush”;
- den excentriska farfar Mitch från komedi av Tristran Shapiro "Detta är, jävla det, ett jule mirakel."
Självmordsundersökning
Döden för honom, badad i beundrars kärlek, var vid första anblicken ologisk.
Dagen innan, ett par dagar före hans död, diskuterade den 63-åriga skådespelaren planer för framtiden med en vän. På morgonen den ödesdigra dagen, medan han var i det andra sovrummet, ringde han telefonen till sin fru Susan Schneider och bad honom köpa tidningar och tidskrifter.
Inte ens påminner mycket om en klassisk självmordsbombare Robin Williams! Hur dog denna man och, viktigast av allt, varför? Några dagar senare blev den sorgliga bilden av vad som hände dock känd för allmänheten.
Den avlidnas fru, Susan Schneider, rapporterade detaljer som sammanföll med observationerna från hans vänner och bekanta. Döden av skådespelaren Robin Williams skedde under påverkan av ett läkemedel som orsakar sido rädsla och depression. Han tog det och kämpade med det initiala stadiet av Parkinsons sjukdom. Men i slutändan begick Williams denna handling medvetet. Även om han inte var en feghet. Skådespelaren visste och kände att han gradvis tappade tanken. Symptomens "parad" började plötsligt hösten 2013. Han bleknade framför ögonen. Läkarna talade om överhängande sjukhusinläggning.
barndom
Han kunde kallas en man som gjorde sig själv. Williams föddes den 21 juli 1951 i Chicago, Illinois, i familjen till affärsmannen Robert Fitzgerald Williams och före detta modellen Laurie Maclorin Smith, barnbarn till statsguvernören. Den framtida skådespelaren hade två äldre halvbröder.
Familjen flyttade ofta och Williams ersatte skolor: i Gorton, Detroit, Larkspur. Han studerade bra, var klassens president, spelade fotboll och brottade. Men klasskompisarna kom ihåg honom för sin förmåga att skratta.
Williams valde ett yrke på egen hand
Robbies föräldrar var lyckligtvis workaholics. Därför valde Robin Williams själv sin livsväg, i enlighet med hans förmågor. Hans biografi är därför en beskrivning av livet för en person som ständigt letar efter nya insikter om sin talang, utvecklar, självuppfyller.
Fadern var inte entusiastisk över valet av sin son, med tanke på yrket som svetsare som den bästa starten för en framtida karriär. På college, där Williams, utöver denna fungerande specialitet, också hade skådespelskurser, intresserade han ivrigt bara den andra aspekten av sin utbildning. När han var på college spelade han först en roll i musiken "Oliver". Jimm Dunn, Robins första skådespelare, talade om honom som ”att inte veta gränserna på scenen” och ”kunna spela någon roll”.
Men fadern, som lämnade tidigt, trodde uppenbarligen att hans son skulle vara en svetsare …
Avvisade klassisk skådespelarutbildning
Efter att ha beslutat att bli skådespelare gick Robin Williams 1973 in i den prestigefyllda Juilliard Theatre School (New York), där William Hurt och Christopher Reeve var i samma ström. Men efter att ha studerat bara två kurser lämnade han henne 1976 och med förnuft.
Varför gjorde Robbie detta? Han lärde sig de akademiska principerna för komisk konst som barn och försökte oändligt att visa vänner och familj lektioner av skådespel som han hade ”stulit” från ledande komiker: Peter Sellers, Lenny Bruce, Mike Nichols, Jonathan Winters. Den unga mannen, en gång i Juilliard, hade en känsla av deja vu: lärarna försökte förmedla honom de färdigheter som han redan hade.
Han gick den andra vägen, eftersom han visste vad han behövde: att bli en magnet för publiken, att finslipa hans förmåga komiska improviserade till perfektion. Senare kommer han att säga att i varje konstnär bör det finnas en "droppe galenskap", och att den bör skyddas som ett ögons äpple. Det var henne, inspirationskatalysatorn, som kunde släckas genom akademisk klassikundervisning och förvandla den kreativa personligheten till en "typisk produkt av Juilliard".
Stand-up artist
Skådespelaren hade redan sin egen kreativa stil. Robin Williams erövrade publiken med de suddiga gränserna mellan galenskap och geni.
Ett foto av skådespelaren dök snart upp på klubbaffischer. William började utveckla sin talang och blev konstnär av stand-upgenren. För att göra detta flyttade konstnären med sin familj till San Francisco, där han spelade på Holy City-klubben. Men staden St. Francis var inte hans stad. Williams talang krävde stora chocker. Komiker jämförde senare sitt liv i San Francisco med att bo i Schweiz under ett kärnkraftkrig.
Inte överraskande lockades han snart av Los Angeles-klubbarna Comedy Club, The Roxy, The Improve. Där var livet i full gång.
Droglojalitet
Det var under denna period som konstnären började regelbundet ta droger och sedan besegrade denna destruktiva hobby. Hur hände detta? Till hans tack, innan föreställningen accepterade han dem aldrig. Min egen enhet var alltid tillräckligt.
Williams berättade om sig själv att hans talang "slår på", inkluderar situationen om han har mer än en lyssnare, och så snart det första skrattet dyker upp tripplar det hans styrka och "drar honom på övervåningen". Publikens skratt förorsakade själva uppträdandet på scenen med "absolut övertygande" Robin med ett "evigt skratta leende och skissa".
Men efter talet tog han en kombination av vodka med kokain för att ”upprätthålla energinivån”.
Att nå toppen av stand-up genren
Han blev inbjuden att uppträda av brittiska klubbar, inklusive den berömda komediaffären. Det verkar som om målet har uppnåtts: blev framgångsrik, komikern Robin Williams är känd över hela världen. Foton av honom fanns inte bara på affischer utan också i tidningsartiklar. Men komikerns krönande karriär var en inbjudan till "Richard Prior Show".
Detta är drömmen för alla komiker. För en komiker är deltagande i denna show lika viktigt för framgången för en fotbollsklubb som går in i Champions League. Vad är bara den fras som han rekommenderar till publiken en offentlig person (en välkänd tung rökare): "Han skulle ha rökt till och med sin farbror …" Detta var en ny ljus talang som han ville få en biograf.
Kraftfull filmkarriärstart
Den allra första serien av "Happy Days", där Williams spelade huvudrollen som en främmande Mark, blev en bomb i mediefältet. Han var en lyckad framgång: 03/12/1979 framställdes Robin Williams på omslaget till USA: s viktigaste nyhetspublikation Time. Hans filmografi började triumferande. Investerande affärsmän publicerade ett foto av konstnären på sina varor och chokladägg "fyllde" hans figur.
Spelfilmen, där Robin snart spelade ”Popeye the Sailor, ” blev också resonans. Budgeten för filmen var 20 miljoner dollar, för att den filmades på ungefär. Malta byggde en hel by, bevarad som en turistattraktion till denna dag.
Tack vare Williams talang, som skildrade den karismatiska sjömannen, en ivrig spenatälskare, tjänade filmen 60 miljoner dollar. Förresten, den replikerade offerten "detta är check and checkmate" därifrån.
Popularitet. Droger. återvinning
En framgångsrik skådespelare på 80-talet blir ansiktet av HBO-TV-kanalen, med huvudrollen i de mycket populära tv-programmen "Evening with R. Williams", "Alien to Conventions", "Live at the Metropolitan Opera". De var väldigt populära, de sågs över hela Amerika, biljetter till dessa handlingar såldes ut på en halvtimme. 1982 släpptes den framgångsrika filmen "Harpoon World" triumferande.
Under denna period intensifierades skådespelarens beroende av droger, men han hade riktiga vänner, fans och först av allt ägaren till cykelbutiken, Tony Tom. Han "transplanterade en berömd komiker från droger till en cykel." Han räddades för världen av Robin Williams, en skådespelare. Skådespelarens filmografi tar sedan fart: "Club Paradise", "Good Morning, Vietnam!", "The Baron Munchausens äventyr".
Williams - dramatisk skådespelare
Skådespelaren är metamorfoserad. Williams börjar fängsla betraktaren, inte bara som filmkomiker utan också som dramatisk skådespelare.
Filmen Society of the Dead Poets, en av de mest älskade av alla amerikaner, har släppts på skärmarna. Publiken får gåsbockar från orden från hans hjälte, lärare John Kitting, som visar gamla svartvita foton av skolexaminerade till sina nuvarande studenter: ”Se, de har samma frisyr som din. Rätt? De har överflödigt hormoner, som ditt. Det verkar för dem att de är sårbara, som du. De tror att stora prestationer är för dem, som så många av er. Hoppet lyser i deras ögon, liksom ditt … Men nu är dessa pojkar gödningsmedel för tulpaner. Men om du lyssnar noga kan du höra deras viskor riktade till dig, de välsignar dig med ett avskedsord: Carpe Diem, ta ett ögonblick, pojkar, gör ditt liv extraordinärt. ”
Paradoxer: Robin Williams och Oscar
Från och med den ovan beskrivna filmen (1989) börjar en tragikomisk situation som har förlöjts av amerikanerna i tio år: deras älskade skådespelare nomineras varje år till en Oscar, som han fick först 1998. Och sedan för den bärande rollen, professor Sean Maguire, som undervisar på college.
Även om det i rättvisa är det värt att notera att före det fanns roller tack vare vilka jag mer än en gång kunde tilldelas den ikoniska figurinen Robin Williams.
Hans filmografi under denna period dekorerades:
- kultfilmen "Mrs. Doutfire", som ingick i de hundra högst amerikanska filmerna;
- ljusa, ovanliga, till skillnad från något band "Toys";
- den filosofiska filmen "The King Fisherman", där den galna trampen når andliga höjder;
- filmen "fars dag" och "där drömmar kan komma", som var ett svårt test för honom, före hans förlorade far.
Att filma de två sista filmerna väckte skådespelarnas glömda känslor, fängsade publiken med ett spel med en paus, på störningsnivå.
Allmänheten välkomnade alla dessa skådespelers verk positivt. Lyceumens obevekliga humor låter faktiskt i dem. Hur många män som inte tas med exekutiva bilar har uppmuntrats av fru Doutfires fras: ”Enligt rykten förvärvar män coola superbilar som kompensation för sina små könsorgan. Men det gäller inte dig!"
Kreativitetskris
I framtiden har emellertid talang för en skådespelare som har nått en medellivskris ändrat riktningen för hans utveckling. Sedan 1995 ville han, en offentlig man som drog megenergi från en allamerikansk publik, bevisa sig i en mer kammare.
För kännare av hans talang var det en uppenbarelse att Robin Williams visade sig vara en återlämnande, uppfattad av alla som en extrovert. Hans filmografi berikas med nya filmer, där filmhjältar är benägna till introspektion, tillbakadragande i sig själva: "Grip ögonblicket", "Insomnia", "Secret agent".
Skådespelaren är förstärkt: ”Jag överlevde alla mina svårigheter fram till 30 års ålder. Och nu rusar jag bara! ” Men verkligen upplever en kreativitetskris börjar han dricka. Williams, enligt kritiker, "efter att ha nått punkten av försumbarhet" börjar sedan återhämta sig steg för steg igen.
Svanesång
År 2006 genomgår Williams en slutenvårdsbehandling för alkoholberoende. Regissörerna bjuder in honom igen till filmerna i huvudrollerna: "Psychoanalyst", "So-so holidays", "Best Dad".
Kanske kan den sista filmen, en komedi som är smart och subtil, kallas den stora skådespelarens svansång. Han spelade briljant lärare Lance Clayton, den avlidna tonåringens långtidsförälder, en misantroppojke, sexuellt upptagen, obalanserad.
I samma film, genom sina karaktärers läppar, uttalade han sin fras att han var rädd för att dö ensam mer än någonting annat. Men en annan citat gjordes här om att självmord är den slutliga lösningen på tillfälliga problem.
Tyvärr kom inte Robbie Williams ihåg när hon, klädd i en svart T-shirt och svarta jeans, den 11 augusti 2014, höll den ena änden av bältet mellan skåpsdörren och dörrkarmen och lindade den andra runt halsen, upprepade Kyle Claytons självmord från filmen "Best Dad ". Ingen alkohol eller droger hittades i hans blod. Det fanns två receptbelagda koffeinläkemedel och två typer av antidepressiva medel. Under det senaste året led skådespelaren av depression.
En man med en stor bokstav
Folk i USA och Europa grät. När allt kommer, lyceum lämnade, som gjorde världen snällare och bättre. Han fick människor att skratta, han fick människor att gråta. Han gav generöst och fritt sin enorma talang till varje tittare.
Hans enorma hjärta visade sig inte bara i filmerna utan också på scenen. Han deltog aktivt i ett hemlöst stödprogram och talade vid kongressutfrågningarna. Personligen sponsrade ett barnsjukhus. Han stödde många patienter, och en gång hyrde Robin ett flygplan för att träffa en tjej som utvecklade en aggressiv och sällsynt cancer.
Tusentals tusentals människor bar blommor, av vilka ett enormt antal bildade improviserade minnesmärken nära namnstjärnan på Hollywood Walk of Fame och i huset där Robin Williams bodde. Skådespelarens död orsakade kondoleanser från politiker, affärsmän och kulturpersoner. Alla enades om en sak: en äkta själ hade lämnat.
